在戏曲的舞台上有这么一句话：“没有小角色，只有小演员”。每个人不可能都是戏曲舞台上的主角，每一个人不可能都是每一个戏班里面的台柱子。俗话说得好“红花还需要绿叶陪衬！”如果缺少一个出色的配演存在，那演员演出的戏会影响整个戏的演出质量。如果没有配演的参演，那舞台上的主演岂不是成了光杆牡丹。
对于这一点马连良一直是恪守，都说扶风社的戏好看，很大一定程度是因为马连良自己的原因，靠自己的艺术魅力感染了一大批的戏曲观众，让自己的艺术风格得到了社会的支持，得到了观众的认可。但是马连良对于每一个角色演什么角色都有自己的思考。比如在《打严嵩》这出戏就是如此。别看这是一出小戏，但是马连良这出戏轻易不露演，为什么呢？缺少一个演严嵩的角，一般只有刘连荣跟侯喜瑞的参演，马连良才会演这一出戏，对于这种较劲儿的戏，哪一方弱，对整体的演出都会有影响。就是在《春秋笔》当中一个小小的衙役，马连良都用最合适的角色，那就是邀请自己的师弟马世啸来参演，看过这出戏之后都会被马世啸所饰演残暴的衙役所动容。这就是一个配演的能力。
不仅仅马连良先生对于配演有所要求，对于梅兰芳也是有自己的考虑。梅兰芳的代表剧目《贵妃醉酒》中两个配演高力士跟裴力士都是大角老演出。当时梅兰芳邀请萧长华跟姜妙香参演这两个角色，虽然说戏份不多，但是举手投足之间都是戏，跟梅兰芳的配合可以说达到了天衣无缝的地步。尤其是萧长华先生在舞台上的创造，在新中国成立后跟梅兰芳演出《苏三起解》的时候曾经有过新的创造方式，他所饰演的崇公道有一次演出中这么说道，当时崇公道给苏三解下枷的时候说了这么一句话“你也该解放了”！就是这样一句砸挂，既不让观众调戏，又不会喧宾夺主，这就是一个配演的能力。
前辈评剧表演艺术家赵丽蓉可以说是一个时代的记忆，她在舞台上所饰演的戏曲角色都是深入人心的角色。这其中最著名的就是《杨三姐告状》中的杨母跟《花为媒》中的阮玛。在这两出戏当中虽然都是配演，但是赵丽蓉却有不一样的创造。在《杨三姐告状》中我们看到一个朴实幽默的农村妇女的形象，在杨母上炕的时候，磕几下脚。做家务活的时候那些动作让人看不出那是在演，仿佛那就是一个多年生长在农村的老母亲的形象，一切看得就是那么自然，一切都是那么顺溜。
在评剧《花为媒》中赵丽蓉饰演的阮玛更是让人铭记于心。尤其是赵丽蓉跟新凤霞的那一段唱更是成为了评剧中的代表作品，虽说那一段“春季里开花十四五六”不是主要唱段。但是赵丽蓉充分的运用自己的常年身段表现，动听的同时还是那么的好看。经过赵丽蓉的表演之后，这段唱不亚于主演的存在，甚至是阮玛这个角色能够跟主演平分秋色。
这就是一个配演的能力，也是一个配演在舞台的创造能力。红花需要绿叶陪衬，一个好的配演能让一出戏的感染力上升好几个档次。这就跟相声舞台上的演出一个道理，俗话说得好，三分逗七分捧，一个好的逗哏难找，但是一个好的捧哏更是难上加难。所以说没有小角色，只有小演员。只要正视每一个角色，在每一个角色当中融入自己的创造能力，小角色也会在舞台上创造出大的影响力。这一切的一切都是为了保持演出的质量，一切的一切都是为了奉献出精品剧目。好了，今天的分享就到这里了，对于本期内容大家还有什么要说的，欢迎在下方的评论区一起讨论！
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