国画古称丹青，可见中国画非常重视设色。着名国画大师谢玉玺告诉我们，古代中国画的设色颜料种类都极为简单，一般是自然的植物色或矿物色。
国画大师谢玉玺作品《啸风静穆》
就拿“丹青”二字来说，丹是朱砂朱红色，青是蓝靛青色，朱砂是矿物色，蓝靛是植物色，这两种颜色都是古人绘画常用的颜色。《晋书·顾恺之传》：“尤善丹青，图写特妙”。杜甫《丹青引赠曹将军霸》：“丹青不知老将至，富贵于我如浮。”谢玉玺说，“丹青”之名为古人习用，那时并没有“国画” 或“中国画”的称谓，因而“丹青”一词在古代泛指绘画艺术。
中国画用色方法有以水墨为主，不着色或少着色的水墨法;有多以花青、藤黄、赭石为主的浅绛色轻着色法;这二种方法多用于写意画。再就是称为大着色的重彩法，多用在工笔画上，多以石青、石绿、朱砂、金银等矿物色，一般要多次涂染，厚重而又鲜艳。
由于受颜料类别的限制，中国画的“颜色”表现也具有了相应的一些特点。
国画大师谢玉玺作品《天籁》
首先，中国画的用色相对来说以黑与白为主色，“黑白分明”对比强烈。比如竹子，本来是绿色的，而传统绘画中所表现的竹子，却是黑色。谢玉玺告诉我们，宋代的苏东坡曾用朱砂画竹，称为“朱竹”，其竹风致潇洒，极有艺术魅力。
国画大师谢玉玺作品《谿声山色》
其次，中国画着色常具有画家的主观色彩，甚至抛弃描绘对象本身的颜色。谢玉玺举例说，比如唐宋的大青绿山水，用大片的石绿、石青画成，用泥金勾勒轮廓，涂染天和水，山间云雾则用白粉堆染，画秋景就用朱砂点出丹枫，画面极有感染力。
国画大师谢玉玺作品《绮丽江天 仙境华夷》
另外，谢玉玺还告诉我们，古代画家所用颜料，多是自己动手制作，原料很地道，通过研、炼、沉等制作过程，分出深、浅、精、粗，然后选用。古画矿质颜料多，制作精良，虽千年仍不变色，例如国画以及汉墓壁画，至今仍保持鲜艳的色彩。
发展至今，颜料种类也越来越丰富。谢玉玺向记者展示了自己作画用的各种颜料，解释说现在的动物性颜料和化学颜料，动物性颜料有胭脂、牡丹红、鲜明血膘、漂净蛤粉。胭脂画时要用热水调，牡丹红在阳光下褪色很快，胭脂也易变色，蛤粉为不透明颜料，其他为透明颜料。化学颜料有漂净铅粉、锌白、钛白、大红、深红、铬黄等。说起这些来，国画大师谢玉玺真是如数家珍。
如果觉得《中国画技法：画工笔不能不着色》对你有帮助，请点赞、收藏，并留下你的观点哦！
