徐邦达（1911~ ），字孚尹，号李庵，又号心远生，晚年号蠖叟。浙江海宁人。我国当代著名的书画鉴定家，曾任故宫博物馆研究员、中央文物鉴定委员会常务理事。有“徐半尺”（意指其鉴画，于画轴展开半尺已知真伪）和“华夏辨画第一人”之誉。
徐邦达
在中国，经常会出现这样一种情况：往往某人在某一领域做出卓越的贡献之后，其其他方面的贡献往往被人忽视。提起徐氏的书画鉴定，人人皆知，而知道他的书画成就同他的鉴定一样也是卓然大家的人可以说是不多的。
徐邦达书法
大家都知道，中国的学术甚至艺术领域，往往特别重视师承关系，正所谓“名师出高徒”，徐也不例外。出生于富贵之家的徐邦达，其父徐尧臣是一位优秀的商人，同时也是一位有名的书画收藏家，正是受环境的影响，徐邦达自幼就喜欢诗词书画，并表现出独特的天赋。
与那些顽固的期冀自己的子女擅计锱铢、早早接过祖上的家业的商贾不一样，徐的父亲在发现儿子在书画艺术方面有超常的天赋之后，立即将颇有名气的“娄东派”后进书画家李涛（醉石）聘来，专门教儿子书法和画画。
徐邦达书法
也就是从那时候起，徐邦达就在其师李涛指导下系统地临摹了历代各种书画流派的作品。久而久之，他对古书画大家的运笔技法，皆有自己的体会。正是早年这样的专业训练，为其后来的成功打下了坚实的基础。
幸运的是，在后来的日子里，徐氏又分别投师于著名文物鉴定、书画家赵叔孺、吴湖帆门下，并且身处海上，与众多寓居上海、才华横溢的青年书画家相遇，相互之间论书品画，探讨切磋。
徐邦达书法
正是得遇众多名师的教导，以及处在上海这样优越的文化氛围里，徐邦达年轻时已经是上海小有名气的书画家了，他以后又迁居北京，成为职业鉴定家。虽然之后因埋头于书画鉴定工作，书画创作成了业余爱好。但因自书诗词和鉴画题跋的需要，徐邦达一直注重于行书的练习和创作，终于在六七十岁时，形成了清秀隽永、独具韵味的特色。
徐邦达的好友、著名的学者、书法家、鉴定家启功先生在为徐邦达先生而作的一首诗里这样称赞道：眉山体式渔洋骨，添得维摩丈室花。眉山，指的是苏轼，渔洋指的是指王士祯。很显然，作为徐邦达的好友，同是古书画鉴定大师和大书法家的启功对徐氏的了解可谓比一般人要详细得多，这首诗可以说是徐氏书法某些方面的一个写照。
徐邦达书法
从早年临画所题的款识也可以看出，徐邦达的各体书法均颇得古人神韵。他学过李邕、苏轼、米芾和董其昌、王渔洋等人，其后泛学无宗，在有法与无法、师古而不泥古中创造新意。然而那种创造却又是极其无意识的，所以他的创造是自然的。
纵观徐邦达的行书（徐多以行书面世，特别是晚年的书作），给人的总体感觉可以用峻拔崎岖、汪洋恣肆来概括。由于其行笔快慢兼施，笔墨酣畅淋漓。结体自然舒展，圆润婉转，粗壮如金牛健步，细密如龙蛇逶迤，线条疏密相间，行中带草，体圆用方，极尽笔法变化，给人的感觉是如此地典雅。
徐邦达书法
从取法上来说，徐氏书法多从宋人苏东坡、米襄阳出，然而却汰去了苏字之肥、米氏故作姿态的夸张习气，取苏字之厚重宽博、米字之尽秀极妍，上溯李北海的“气体高异”，下参董其昌的秀逸古淡，再辅以过目不下数万件书法名迹的滋养，终使作品透溢出一种博大深远的气势和韵味无穷的神韵。
徐邦达书法
我国历来的大书法家，无不具有丰厚的学识和人文素养，从某种角度看，这也是区别书匠和书家的一个标准。
而徐邦达正是凭借深厚的文学造诣（有《李庵诗草》和《李庵词稿》问世），以及凭借纵观历代古书画作品所形成深厚的文化底蕴（有众多专业古书画鉴定著作出版），再加上长期积淀的人格气质，终于使其书法在艺术风格上与其他专业书家拉开了距离，在当代卓然大家。
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