在以文人意趣著称的『吴门画派』代表人物文徵明和唐寅的绘画中,也有不少白描画行世。文徵明(一四七○—一五五九)的《老子像》(广东省博物馆藏)以浅淡的墨线勾描,不加晕染而神态自足,老子的闲淡与超然尽现于顺势而下的线条中。
明 文徵明 老子像
明 文徵明 老子像局部
此画作于明嘉靖二十八年(一五四九),此时文徵明年已届杖朝之年,不仅以精细之笔写人物细微神情,更以蝇头小楷抄录《老子列传》于画上,显现出与年龄极不相称的细劲与干练,表现出人书俱老、画臻化境之练达之势。
明 文徵明 老子像局部
明 文徵明 老子像局部
据说文徵明还长于作白描山水,清人陆时化(一七一四—一七七九)在其《吴越所见书画录》中著录其作于明嘉靖九年(一五三○),时年六十一岁的《白描山水图》『细夹叶树一株,一人倚树而立,仿龙眠画法,蝇头小楷署款』,是人物与山水交融,折射其侧重环境渲染、诗情与画意融合的文人情趣。
明 文徵明 白描山水图
这样的构思在唐寅(一四七○—一五二四)的《桐阴清梦图》(故宫博物院藏)、《清时有隐图》(又名《空山长啸图》)(广东省博物馆藏)等画中均可见到。《桐阴清梦图》描写梧桐树下,一人斜躺于木椅上,似睡非睡,悠然自得。人物之衣纹与梧桐之枝干均以白描挥写,大量的留白与稀疏的桐叶烘托出画中主人遁世超脱的情怀。
《桐阴清梦图》轴,明,唐寅绘,纸本,水墨,纵62cm,横30.9cm,北京故宫博物院藏
据说唐寅所绘的人物大多为自画像,其画上题诗曰:『十里桐阴覆紫苔,先生闲赋醉眠来。此生已谢功名念,清梦应无到吉槐。』亦可视作其独抒怀抱的自况。同样的立意在《清时有隐图》中也能得到明证。
《桐阴清梦图》局部,明,唐寅绘,纸本,水墨,纵62cm,横30.9cm,北京故宫博物院藏
画中写一人伫立于山间,临流有所思,周围有墨竹与古树、山石相衬,人物也是白描所写,而衬景则完全以淡墨晕染,作者题诗曰:『清时有隐伦,衣冠阿谁肖。幽涧纳飞流,空山答长啸。』依然是远离尘嚣、不流于俗的出世之态。唐寅因其科场失意『而肆其力于绘图,每每借画而矢诗遂歌,以洩其抑塞不平』,从两图的意境便可见其一斑。
《桐阴清梦图》局部,明,唐寅绘,纸本,水墨,纵62cm,横30.9cm,北京故宫博物院藏
在『吴门四家』中,仇英是唯一不被视作文人画家者,但其画中也不乏文人的笔情墨趣。与文徵明的《老子像》作于同一年(一五四九)的仇氏《松阴琴阮图》(台北故宫博物院藏)便是与唐寅两画相似意境的文人之笔。画中以白描写两位高士在松阴下相对而坐,一人弹琴,一人聆听,人物衣纹用游丝描,流畅而淡雅,这与仇英作品中常见的工细精致的院体风格有天壤之别。
承继此类画风的明清画家多至数十人,而成就最大者当推仇英女婿尤求。《寒山拾得图》(辽宁省博物馆藏)中两位人物以白描与水墨写意相交汇写成,其画法颇类南宋梁楷的《泼墨仙人图》(台北故宫博物院藏),其肆意奔放的意境与仇英大相径庭。
明 尤求《寒山拾得图》,纸本墨笔,121x30.5厘米,辽宁省博物馆藏
其他如《四弦高士图》(广东省博物馆藏)、《品古图》(故宫博物院藏)、《白描饮中八仙图》卷(苏州博物馆藏)、《十八罗汉渡海图》卷(辽宁省博物馆藏)、《王仙师写经像》(故宫博物院藏),《睢阳五老图》册(上海博物馆藏)等都是对仇英画风的一脉相承,但并未有出蓝之势。
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