思念，宛如没有方向的风，吹散了岁月的痕迹，却吹不走心上的愁绪。
温柔的呢喃，深沉的叹息，刻骨的相思，碎了多少流年记忆
午夜梦回，揪心的孤寂，在朦胧中无声蔓延。
那一世的长情，染白了多少青丝，纵然情深似海，终抵不过命运。
黄泉碧落去，从此分两地。
这世上最令人心碎的莫过于情人间的死别，就像纳兰容若和爱妻卢氏。
在卢氏去后，纳兰就陷入了无尽的悲伤。
他不分日夜地思念着亡妻，只叹伊人离去，余生茫茫。
他对着妻子的画像，写下了一首词，只是开头5字，便令人潸然泪下。
这首词名为《南乡子·为亡妇题照》，全文如下：
泪咽却无声，只向从前悔薄情。
凭仗丹青重省识，盈盈，一片伤心画不成。
别语忒分明，午夜鹣鹣梦早醒。
卿自早醒侬自梦，更更，泣尽风檐夜雨铃。
词的上半阙写的是睹物思人的悲戚之情。
不像其他词作，总会先渲染气氛，酝酿情感，这首词打破常规，开头两句便直抒胸臆地道出心中的悲伤。
他无声地哭泣着，深深地痛悔着生前对妻子的薄情。
在卢氏之前，纳兰容若有一个青梅竹马的恋人，命运弄人，他和青梅终究是有缘无分，生生离别。
很长一段时间，他都走不出这段情殇，“谁省？谁省？从此簟纹灯影”。
即使后来父亲为他求取了知书达理、温柔娴雅的卢氏，也无法消除他心中的忧愁。
情不知所起，而一往情深。
纵然他一开始是不喜欢卢氏的，但日日的朝夕相处，面对卢氏的万千柔情，他终究还是动了情。
只是相爱太晚，在他抛下过去，准备和卢氏携手一生时，卢氏却因难产去世。
人世最大的痛莫过于此，当你深深地爱上一个人时，她却永远地离你而去。
面对着妻子的画像，他无声地哭泣着，而这无声之泣比起放声大哭更显酸楚。
一个“悔”字便将他内心的痛苦写到了极致，就像他在另一首词中所言“当时只道是寻常”。
接下来的三句进一步写他的伤心。
他想凭借着丹青和妻子相聚，可是泪水模糊了他的双眼，肝肠寸断的他竟无法握笔填词。
“一片伤心”最早出自《金陵晚望》，“世间无限丹青手，一片伤心画不成”，纵然是技艺高超的丹青手，也无法描摹愁苦的心境。
后来元好问在《怀州子城晚望少室》也曾引用过。
不过他们写的都是山河破碎的伤感，而纳兰容若这里却用作情人的生离死别，更能引起千古共鸣。
接着的下半阙写的是他和妻子的诀别。
开头两句以“鹣鹣”为喻，写出他和妻子分离之痛。
离别时的话语仿佛还在耳边，梦里还是比翼双飞，一觉醒来，泪湿罗巾。
他想起妻子临终前未尽的话语，当时的他并不知这是妻子留在这世上最后的声音了，言犹在耳，可是佳人却永远地离他而去了，如今想起不胜悲伤。
“鹣鹣”是传说中的比翼鸟，常用来比喻夫妻情深。
他梦到“鹣鹣”，却又被无端惊醒，就像他和妻子的恩爱中道断绝。
最好不相爱，如此便可不相弃，可是“情”之一字，最难控制，他不知不觉地再次堕入情网，却再一次被伤得体无完肤。
最后三句引用唐玄宗的典故，表现了无比哀痛之情。
也许是自欺欺人，他始终不愿面对妻子的“死”，所以这里他用避讳的手法说妻子只是“梦醒了”，而他还沉醉在梦中。
就像白居易在元稹死后所言“君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头”。
元稹是白居易的挚友，自他走后，白居易觉得知己难觅，他在人世也不过是“挨日子”罢了。
人生寄一世，我们都是红尘过客，纳兰容若这里也是此意。
这种黄泉碧落的相离，显得更为悲伤。
他时刻处于深切的思念中，午夜惊醒，听着屋外的风雨，悲痛地难以自抑，再也无法入睡。
“夜雨铃”最早出自白居易的“夜雨闻铃肠断声”，最初说的是唐玄宗和杨玉环的爱情悲剧。
纳兰容若这里用来指他和妻子天上人间永不相见的悲情，倒也恰当。
整首词如泣如诉，凄婉哀伤，看哭无数痴情人。
红尘滚滚，总有一人是我们几度徘徊，却永远也走不出的心殇。
爱易逝，恨亦长，弹指间流年成一瞬。
缘起缘灭终难解，惟愿此生眷恋不变。
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