说起唐诗宋词,我们第一时间想到的无非是一些文学大咖,比如李白、杜甫、白居易、王维、李贺、苏轼、李清照等人,他们的诗词艺术成就光耀千古,被后人永远的铭记。
到了晚唐,由于之前的安史之乱,本是鼎盛辉煌的大唐有着日落西山的景象,而诗文化在此也遭受到了巨大的冲击。在这样一个由盛转衰的时代背景下,诗人们为了自身生计四处奔波劳苦,所作的诗词也多少带有悲伤惆怅的情绪。比如晚唐与李商隐合称“小李杜”的杜牧,是写七言绝句的高手,他的作品中流露出来的沉郁气质,往往更能让人感怀颇多。
不论是他洋洋洒洒的《阿房宫赋》,还是他“十年一觉扬州梦,赢得青楼薄幸名”的自我感怀,又或是《泊秦淮》中“商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花”的暗讽,无不充斥着伤感的滋味。
但是要说起杜牧最经典的一首诗,非《秋夕》莫属,这首诗文艺气息十分的浓厚,又彰显了杜牧“哀而不怨”的写作精髓,开篇就是千古佳句,读后让人唇齿留香,其诗文也是惊艳千古,堪称是七言绝句中最美的一首诗了,下面我们一起来欣赏:
银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水,卧看牵牛织女星
银色的蜡烛火苗攒动,烛光映射在冷清的画屏之上,她手拿着绫罗的小扇扑打着萤火虫。夜色漫漫,石阶上清凉如冷水一般,静坐凝视着天河两岸的牛郎织女星。
这首诗的前2句是千古名句,意境之美叫人叹为观止。前两句描绘的是一幅深宫生活的场景,在一个秋夜,一位孤单的宫女用小扇扑打飞来的萤火虫,这里其实写得十分含蓄。我们可以想象,扇子本来是用来取凉的,到了秋天已经无用武之地,可诗人偏偏写秋扇扑流萤,这不就在侧面写出宫女的百无聊赖和被遗弃的悲惨命运吗。
再者,秋夜本是寒意袭人的,诗文的下一句“天阶夜色凉如水”正好写出了寒冷,而宫女在此时节正应该卧床入梦,可偏偏却执扇驱赶流萤,这也从侧面写出了宫女的寂寞和孤独。
诗文的后2句再次把这种萧索的意境升华,“天阶”就是皇宫的石阶,此时夜已深沉,宫女坐在了石阶上遥看着银河的牛郎织女星,心中自然十分的酸楚和难过。神话传说牛郎织女被银河阻隔,又有“迢迢牵牛星,皎皎河汉女”和“盈盈一水间,脉脉不得语”来表达二人爱而不得的苦闷,此时的宫女是渴望爱情的,但是她又何尝不是天上的“织女”,这种无法与心爱的人见面,再加上失宠的画面便跃然纸上,让人读后难免泪湿衣襟。
杜牧的这首诗用词含蓄委婉,辞藻华丽,表面上写的是深宫秋夜中的人物和景物,其实更深层次要表达的,其实是爱而不得的忧伤心事。一、三句写景,氛围冷清,温度感十足;二、四句写人,耐人寻味,整首诗没有抒情,却句句都有情,对于真挚爱情的向往通过“卧看牵牛织女星”体现出来,这就是诗词写作最高的艺术境界:此时无声胜有声。
我们纵观这首诗,可以说构思巧妙,艺术感染力很强,充分体现了杜牧在七绝中的造诣。而和现代人联系起来,这首诗其实要表达的,无非是“失恋”后的心绪难平,有多少被爱情遗弃的痴男怨女,总是在失恋后寻找可以让心情放松的娱乐场所,或是酒吧买醉、或是歌厅流连,无非是转移自己的注意力,这和诗中宫女的“轻罗小扇扑流萤”又是何等的相似。
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