被誉为“度大剧”的《白鹿原》眼下已经在电视荧屏播出过大半。
但是在经历了一集就停播然后又二次上架的“神剧”。
相比于开播前的声势和剧集的投入,复播之后却在收视和传播上都远远称不上令人满意。
但是,婊姐依然认为《白鹿原》是今年不可错过的一部“良心剧”。
制作的严谨和认真,在豆瓣上收获了9.0的高分。
除了画面大气、细节考究和原著魅力之外,电视剧最让人印象深刻的是一帮老戏骨之间的“互相飚戏”。
无论是张嘉译饰演的光明磊落、老练持重的主人公主人公白嘉轩;
还是实力派女星秦海璐出演的勤劳善良的白妻仙草,都让婊姐觉得非常符合原著的气质。
但是,该剧当中最让婊姐折服的演员却是那个把有些蔫坏儿的鹿子霖“演活了”的何冰老师的表演。
在《白鹿原》当中,何冰饰演的鹿子霖为达目的不择手段,总是机关算尽刚愎自用。
但他又经常是一副小人得志的嘴脸再配上萌贱举动,让人又爱又恨,更和张嘉译组成的“白鹿CP”圈粉无数。
何冰老师在剧中的一个眼神,一个表情,举手投足间,满身全是戏;他的笑容里,且带三分自嘲与自怜,极富感染力。
他本人凭借剧中行云流水般的表演功力被网友戏称为“投胎式演技”,更是圈粉无数,有粉丝甚至给他起了个外号叫“鹿萌萌”。
但却少有人知这位低调的男演员,早已是中国影坛的资深老戏骨了。
婊姐今天就来说说这位被称为“大陆最被低估的男演员”——
演员何冰
提到演员何冰,婊姐第一反应想到的是前的央视神剧《大宋提刑官》。
,《大宋提刑官》在央视一套首播,第二周的平均收视率便达到逆天的7.85。
收视率甚至一度超过了《新闻联播》,在当年的央视播出的所有电视剧中位居第一。
该剧至今在豆瓣上保持着8.7的高分足以证明这部剧的魅力。
电视剧的热播让观众记住了的那个断案入神的古代法医宋慈的角色,也让沉寂多年的演员何冰再次走红。
但对于演员何冰来说,此时他已经在内地影视圈摸爬滚打十余年了。
婊姐看过《三联生活周刊》的一篇采访里是这么形容的——
某一天起,何冰身上的标签就成了“老戏骨”。
何冰出生于1968年4月26日,和同样被誉为“老戏骨”的陈道明是同一天生日(不过二人相差13岁,但却是日后多年的合作伙伴)。
19岁的时候,瞒着家里所有人,在从未参加过任何专业训练的情况下,报考了中央戏剧学院的表演系。
据何冰自己说,当年这个决定有些孤注一掷。
但仿佛是命运眷顾一样,何冰顺利的考上了中戏的87级表演本科班。
这个班就是日后著名的“中戏87明星班”,出了不少中国影视圈的大腕儿,比如:徐帆、胡军、陈小艺等等。
但是和同班较早出名的陈小艺、徐帆相比,何冰的相貌其实并不具备优势。
自带草根气质的他既没有风流倜傥的脸,也没有那种俊朗潇洒的身形,注定他要付出别别人更多的努力。
1991年从中戏毕业之后,何冰跟着同学胡军一起,来到了日后被誉为“中国影坛戏骨根据地”的北京人艺剧院工作。
当时的每月工资只有99元。
在走进观众视线之前,他也经历过一段四年的蛰伏期。
那几年,他只能跑各种龙套,要不就杵在台上戳大枪,或者是在侧幕出声不露脸,偶尔全场能说上一句台词。
在北京人艺剧场的后台有个著名的“一号化妆间”,这是留给饰演主角的“腕儿”们专用的,而演员何冰却默默努力了十几年才坐进去。
但何冰自己却认为,在人艺的岁月,让他受益匪浅。
曾经有媒体报道过北京人艺的明星演员的工资,宋丹丹、徐帆还有何冰这样的演员在北京人艺的工资也只有不到三千元,要知道当时已经是了。
虽然过了多年窘迫、沉寂的生活,但何冰却坦言他从来没有想过放弃这个职业,只因一种热爱。
用何冰自己的话说:
“人都需要自己的游戏场,而我的游戏场在北京人艺。”
早在,何冰便凭借话剧《赵氏孤儿》中的表演,让他在35岁就获得了中国戏剧表演的最高奖——
梅花奖。
直到现在,他还坚持每年在人艺出演一部话剧。
他和陈道明出演的话剧《喜剧的忧伤》场场爆满,好评如潮,甚至创造了中国话剧票房的最高纪录。
喜剧的忧伤 /剧照
得益于话剧舞台的多年演技训练,让何冰即使是出演配角,他的每一次表演也让这个角色变得非常有“分量”。
何冰是地道的北京人出身,一口地道的京片子让他在冯小刚和王朔的“京味儿幽默”当中如鱼得水。
1996年何冰出演了冯小刚的《甲方乙方》,在这部公认的贺岁片鼻祖电影中,何冰饰演“好梦一日游”四人组中跑前跑后的梁子。
何冰在影片用饱含活力的表演将一个“嘴贫话密却又热情可爱的北京爷们儿”表演得活灵活现。
这部电影获得了1997年度“大众电影百花奖”最佳影片,演员何冰终于从一名龙套演员慢慢熬出了头,越来越多的出现在各类影视作品当中。
《没完没了》中跟着傅彪蹭吃蹭喝小朋友,电视剧《浪漫的事》中整天做着发财梦的吴德利,《我这一辈子》中极度自私的赵二。
他出演得各路小人物都颇深入人心,几乎要被打上一个只能演小人物烙印。
何冰敬业,且挑戏。
他一直属于稳扎稳打的路子,只是在默默等属于自己的机会。
直到,他等来了一部真正属于自己的作品《大宋提刑官》。
当时制作方一开始选定的男主角候选人是陈道明、陈宝国、王志文这样的资深实力派,因为几位演员当时都没档期,才找到了何冰。
但没想到,何冰版的宋慈居然大获好评,该剧也被捧上了神坛。
在《大宋提刑官》当中,何冰成功地塑造了一个正义清廉、冷峻智慧的古代神探宋慈的形象,剧中每个案件都是这样层层设套,再由宋慈来层层展开解密,可以说是烧脑。
但是该剧并没有故弄玄虚,没有神鬼现象,案件背后都是一个个人心的虚伪和利益趋势下的罪恶真相。
从开篇,人物,背景,故事情节,场景道具,这部剧就无一不在体现央视正剧该有的逼格,即使放在现在也依旧吊打一大片所谓的古装巨制。
除了悬疑外衣之外,影片在那些离奇的案件背后,藏着的是一颗悲天悯人的人文关怀。
比如,编剧在电视剧最后的大结局上升到整个国家和官僚层面的解读,落幕之后仍旧留下无限唏嘘。
宋慈一心为求真相却无力扫清官官相护的大宋官场积弊,最终落得辞官退隐。
观众也许能从这整部剧当中看出一些古装剧里没有的宏大格局,也让这部剧在人文和升华主题方面绝对是教科书般的存在。
这部剧至今在二次元弹幕网站哔哩哔哩上有超过几百万的播放量,40万条弹幕,是很多人心中的神剧的存在。
在B站上还有一个ID叫“我是怪异君”的博主,做了八集关于该剧的“毁经典系列”,用快速剪辑的方式讲完一个故事。
但是婊姐印象最深刻的部分,是宋慈在每个案件尾声时的揭秘真相的整个段落的独白,被后期制作成鬼畜的RAP。
正义与轻快的流行质感在宋慈这个角色身上形成的反差,使得这个系列非常受欢迎,大家可以感受下:
人命大如天·一战刁光斗
来自婊姐影评
00:00 03:48
一段古装剧的表演之所以能够被做成新潮的rap,一是源自于该剧的剧本台词的强大文学功底,几乎字字珠玑。
而另一方面则归功于演员何冰字正腔圆慷慨激昂的台词功底。
何冰饰演的宋慈每一次对罪犯发出正义审问的段落里,演技几乎都是炸裂,不少观众表示台词“太燃”。
多年话剧舞台的锤炼让何冰话剧舞台上的多年锤炼使他对语言有一种超强的掌控力。
他的台词功底经常被誉为“教科书级的表演”。
比如上映这部口碑作品—《十二公民》,豆瓣评分8.2。
而且——
这是一部全片90分钟都在说话的电影。
十二公民 /剧照
何冰在片中饰演关键人物8号陪审员,正是因为他所提出来的“合理怀疑”,才令本来只是走形式的法律程序发生了陡变。
整部电影几乎是在单一空间完全靠台词推进剧情的作品,是很多话剧演员的心头好。
何冰作为男主角舌战群儒,完全hold住了这个很难的设定和场景,看的人酣畅淋漓,大为折服。
除了银幕里的精湛表演之外,让人印象深刻的还有前段时间在朗读书信的综艺节目《见字如面》里,何冰用声情并茂的声音表演折服了所有的观众。
每一次的朗读都会根据书信的不同情感做出一些语调的变化,抑扬顿挫,字句铿锵,比那些只能借助配音演员演戏的小鲜肉不知道高到那里去了!
如今随着《白鹿原》的热播,何冰再次被观众所熟知。
但他自己却始终很谦虚,他永远是演员里最低调的表演艺术家。
至今在网上搜索都没有几张照片,甚至在之前几乎从不适用微信,日常都是邮件沟通,也甚少接受媒体采访。
如今的何冰还保持着一年一部电视剧,一年一部新话剧,这在演员行业来说产量算低的了。
但在在演艺圈闯荡了20多年的何冰来说,他早已知道什么对自己来说更重要。
何冰曾在一次采访中说过:
演戏是我的饭碗,是我的一门技术,我靠它谋生。
当然我热爱这门技术,说到底我只能说自己是一名技术工。
在知乎上他被称为:
中国最被低估的男演员。
但更多的人,却赞同他也是:中国内地最好的男演员。
他还说过:
我对我自己,应该是演什么像什么。
因为我不认为我是一个靠这张脸就能混一辈子的人。
老规矩,抢到沙发8.8红包
如果觉得《何冰才是最被低估的老戏骨》对你有帮助,请点赞、收藏,并留下你的观点哦!