阿尔贝托·贾科梅蒂（Alberto Giacometti,1901-66）以修长的雕塑闻名。他在1930年代是超现实主义者，二战后是存在主义者。他创造了一种雕塑风格，概括了哲学在感知，疏离和焦虑方面的兴趣。
「高维艺术客厅」75件当代艺术大师作品赏析
▲广场II
阿尔贝托·贾科梅蒂
1947-48
青铜
23 x 63.5 43.5 cm
伯格鲁恩博物馆，德国柏林
贾科梅蒂出生于瑞士的一个艺术家家庭，在斯坦帕（Stampa）长大。19到19，他在日内瓦就学，在巴黎高等美术学院(Ecole des Beaux-Arts)学习绘画，在巴黎艺术与工艺学院(Ecole des Arts et Metiers)学习雕塑和素描。接下来，他去了意大利，在那里他欣赏了乔托（Giotto）和丁托列托(Tintoretto，约1518-94)的画作，以及俄罗斯雕塑家亚历山大·阿契本科(Alexander Archipenko，1887-1964)和塞尚在威尼斯双年展上的作品。他还迷上了非洲和埃及的艺术。19，他搬到巴黎，师从法国雕塑家安托万·伯德勒(Antoine Bourdelle，1861-1929)。四年后，他和弟弟、设计师迭戈·贾科梅蒂(Diego Giacometti, 1902-85)搬进了一间工作室，并在杜伊勒里宫沙龙(Salon desTuileries)展出了他的雕塑。1927年，他在瑞士举办了第一次画展，与他的父亲、画家乔瓦尼·贾科梅蒂(Giovanni Giacometti，1868-1933)一起在苏黎世展出。在与法国艺术家兼舞台设计师安德烈·马森(Andre Masson, 1896-1987)结识后，他开始用无意识创作出奇妙的画面。二战结束后，他与法国作家西蒙娜·德·波伏娃(Simone de Beauvoir)、毕加索和法国哲学家兼作家让-保罗·萨特(Jean-Paul Sartre)建立了友谊，他的作品开始成为存在主义的范例。《广场II》中细长的人物走过一个梦幻的广场，有力地表达了贾科梅蒂对存在主义的兴趣。他用这个作品做了五个不同的模型，每个模型的人物位置都略有不同。
▎1、存在主义
存在主义哲学注重通过自由意志、选择和个体责任来发现关于个人和生命意义的真理。贾科梅蒂被它迷住了。在第二次世界大战期间，他创作了这组让-保罗·萨特(Jean-Paul Sartre)认为表达了异化和孤独的有关存在主义问题的铜像。
▎2、男性人物
这件作品的四个瘦削的身影是男性。虽然他们彼此非常靠近，但他们既不联系也不交流，就像格罗兹的《大都会》（查看往期链接）和霍珀的《夜鹰》（查看往期链接）中的人物一样。贾科梅蒂斯的人物没有五官，似乎只顾自己。他的哥哥迭戈是他最喜欢的模特之一，据信他为这四位男性都做过模特。
▎3、女性人物
一个单身女人孤零零地站在这件作品的中心，一动不动。贾科梅蒂解释说:“在街上，人比任何雕塑和绘画更令我惊讶和感兴趣……它们不断地构造、重建富有生命的作品，其复杂程度令人难以置信……四个男人隐约地朝着那个女人站着的地方走去……”1935年，贾科梅蒂改变了他的风格。起初，他塑造小型的雕塑，但渐渐地他的人物发展出纹理表面，长长的四肢和小头。他所有瘦弱的人物都体现了在人群中脱离和独处的主题。
▎4、孤立
看似沉重的脚突出了每个人的孤立感和无个性。贾科梅蒂试图描绘普遍的超然和脆弱感。一些人认为这幅作品代表了人类精神的韧性，认为这些人物是二战的幸存者。
▎5、空间
贾科梅蒂专注于空间关系和创造动态感，他放置他的人物，使负空间，即人物之间的空间从任何角度看都给人以运动的印象。厚重的青铜底座意味着广场，这与金属线般的雕像形成了鲜明的对比。
▎6、方法
贾科梅蒂改变了雕塑的传统，废除了体积，并使他的人物变形。此外，这些有纹理的青铜并没有光滑的表面，而是带有贾科梅蒂的手印和指纹。这些印象源自最初用来制作青铜雕塑的黏土模型。
▎7、线
与被驾驭的，用于增强对整个作品影响的空间相比较，每个人物细细的直线投射出一种图纹。尽管这些线条又细又高，不占太多空间，但它们仍然占据着主导地位。这些尖尖的、富有表现力的人物就像他的线条画一样富有画面感染力。
▲莫艾约1400-1650凝灰岩不同高度智利复活节岛汤加里基湖
这些大约1000个巨石是在复活节岛上被发现的。它们由土着人制作，被称为莫艾。它们由凝灰岩(一种当地由火山灰沉积形成的材料)和石器雕刻而成。据信，这些雕像是为纪念部落首领或其他重要人物而制作的。它们被放置在长方形的石台上，类似于贾科梅蒂《广场》（The Square）中扁平的长方形平台，它们投射出一种人与人之间隔离的感觉——即使在人群中也能感受到孤独。
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隐藏在事物表面之下的真相
名画背后有着绝望与危险的爱情
他是毕加索所憎恨的人，也是达达和波普艺术的先驱
柏林的街道上，五个似天堂鸟一般的女人
这位在一战中丧生的艺术天才，是一个倾毕生之力画动物的画家
穿蓝色衣服的女人
隐匿在画面结构中的吉他手
沉湎于过去令人窒息，他画出未来
因为不懂，这幅不朽的作品曾受到众人的厌恶
▎正在展出
三尺之外
出 品 方：高维艺术
策 展 人：蒋还还
展览时间：.8.3—.10.15 9:00—17:30
（周三及法定节假日闭馆）
艺术家见面会：.8.10 14:30—17:00
展览地址：杭州市赞成大厦3号楼3楼
高维艺术八月展讯 | 三尺之外 Three Feet Away
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