魏晋南北朝时期 陶渊明和谢灵运的诗人形象

陶渊明和谢灵运都是魏晋南北朝时期的著名诗人，二人有许多相同之处，但陶渊明擅写田园诗，谢灵运擅写山水诗，陶诗和谢诗又有许多不同。

诗词题材可大致分田园诗、咏怀诗、咏史诗、行役诗、赠答诗五类，而《归园田居》（其一）是陶渊明田园诗的代表作，《登池上楼》是谢灵运山水诗的代表作，从这两首诗中，就能大致看出陶、谢两人诗词的不同。

陶渊明的“归隐田园”形象

陶渊明在江西彭泽做过县令，但不过八十多天，便因“不为五斗米折腰”而辞官归隐，作出《归园田居》五首，描写田园风光的美好惬意和归隐后心情的愉悦。首句写道“少无适俗韵，性本爱丘山”，“适俗韵”就是迎合俗世，随大流的处世态度，而陶渊明又恰恰是不屑于逢迎俗世的，固下一句认为自己的出仕是“误落尘网”，言外之意是使自己不快乐的缘由，引发读者联想和想象。“羁鸟、池鱼”都恋旧，小动物尚且如此，何况诗人呢？必然在世俗尘网和守拙归隐之间毅然选择“归园田”。

诗人对做官时的厌倦和对新生活的向往，在诗句间自然流露。“远人村、墟里烟”的静止给人平静祥和的感觉，仿佛不受外界的任何干扰，以写意为主，注重物与人的合一，流露出整体的自然美。“狗吠鸡鸣”极为朴素平实，却情景交融，表现了农村环境动态的有生机的美，以动衬静恰当地表现出农村的生活气息，又丝毫不破坏那一片和平意境。归隐后的生活是“虚室有余闲”，可以按照自己的意愿生活，令诗人愉快。结尾处的“返自然”既指诗人回归自然生活，又指远离官场内心的自然，达到物我浑然的境界。

全诗恬淡自然，是诗人内心真率的反映，表现出诗人彻底告别官场后的悠闲，虽然陶渊明从小便可闲居在家，但他仍是向往出仕的，否则也不会反复地入仕，“一去三十年”了。但终究是政治上的郁郁不得志，让他彻底生出归隐之心，在诗歌中抒发人生理想，寄托生命情怀，成为失意士大夫共鸣的对象，是我们的精神家园。

谢灵运的“孤芳自赏”形象

与陶渊明不同，谢灵运虽出身士族高门，才学出众，但自视甚高，导致政治上也不得志。他的《登池上楼》通过描山绘水抒发了种种复杂的情绪，以“沉虬”和“飞鸿”开篇，构图和谐，写出自己苦恼建功不得归隐不能的矛盾，自谦“智拙、力不任”，虽有此志，却是才智不及，表面对现实的无奈和进退两难。

诗人“卧疴对空林”，直抒胸臆，真实地写出身心皆疲惫之感。所以登楼眺望时会如此喜爱山水自然，甚至要“倾耳举目”，唯恐错过山水的美，“聆、眺”二字可见诗人用字刁钻，字词锤炼炉火纯青。

整首诗有许多名句，而最受推崇的是“池塘生春草，园柳变鸣禽”，诗人眼光锐利，发掘到难以察觉的山水之美。诗人还十分孤傲，以景写情，在诗歌结尾认可自身的“坚持节操”，流露出孤芳自赏的寂寞。

陶渊明和谢灵运的“同中有异”

谢灵运在诗词中颇有归隐志趣，但与陶渊明“心远地自偏”的悠闲归隐不同，谢诗的“索居易永久，离群难处心”恰恰表明独居的痛苦焦灼。此外，谢灵运诗歌逼真“巧似”，可以句摘，是情景交融、声色大开的产物。

无论是陶渊明的山水诗还是谢灵运的田园诗，都有很高的历史研究和艺术审美价值，陶、谢两位诗人都对诗风嬗变作出了贡献，是一代诗词的集大成者。

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