说到隐居诗人,似乎所有人都会说出陶渊明的名字,陶渊明有"古今隐逸诗人之宗"的称谓,而陶渊明更是中华文化史上第一位田园诗人,可以说是陶渊明开创了山水田园诗派。
当然说到山水诗人,则不得不提及比陶渊明小二十多岁,与他算是同一个时代的另一位著名的山水诗人——谢灵运。谢灵运是中华诗词文化史上,第一位全身心创作山水诗的诗人,他更是有着山水诗鼻祖之称。
但就山水田园诗而言,有一个他们的晚辈并不比他们差,甚至还长江后浪推前浪,这个人便是盛唐著名诗人,有着"诗佛"之称的王维。
王维的山水诗,比之陶渊明和谢灵运更美,更有禅意。也许是因为王维除了是诗中大才,他更是画中圣手,还有盛唐有名的音律大师。所以,便有了苏轼对王维"诗中有画,画中有诗"的评价。
王维一首如诗如画令人心醉的佳作
由于"安史之乱"时,王维被迫为安禄山的"朝廷"工作过。所以在李唐夺回天下后,王维一直被排挤,在朝中已经没有他的位置了,甚至朝中的同僚也都看不起他,无奈之下王维便过起了隐居田园的生活。
终南山便是王维隐居之地,他在终南山写过很多著名的诗作,像《终南别业》中"行到水穷处,坐看云起时"、《山居秋暝》"空山新雨后,天气晚来秋"这样千古绝唱都是他在终南山隐居时写下的作品。
而王维隐居终南山时,还有一首诗也非常经典,那是王维写过的最美的一首描写山中景致的诗,这首诗便是著名的《辋川闲居赠裴秀才迪》。王维在这首诗中,将终南山描绘得如诗如画如歌,美得令人心醉。
川闲居赠裴秀才迪寒山转苍翠,秋水日。倚杖柴门外,临风听暮蝉。渡头余落日,墟里上孤烟。复值接舆醉,狂歌五柳前。
林黛玉用这首诗当作交香菱的教材
这首诗有多经典,仅仅是开头的五个字,便震惊了千古美了千年时光。都说不动如山而灵动似水,山如何会动呢?但是王维却用一个"转"字将山写活了,动的不是山,而是通过"山转"来表现时间的流逝,山的颜色慢慢变深了,用绘画中的颜色来表达物体和时节。
山都转了,那水更会流动起来,山的"转"使得山的颜色变深了,而水流走显现出了山涧的石头,说明了当时已经是深秋了,山间的泉水在作响。构成了一个彩色的,有声音的,动静相衬的画面。
接下来的两句大概意思是,王维在茅舍的门外站着,仔细的聆听暮蝉的叫声,这是他隐居时期独自享受的表现。
这首诗最著名的句子出现在颈联,"渡头余落日,墟里上孤烟"。第句诗描绘的是黄昏时田野的景象,大概意思是渡头那边的太阳马上就要落山了,村里的烟囱也都开始冒起了烟,在空中飘散。
这两句一直被后人视为经典的诗,在很多人看来,是有些不对的,或者说是难以理解的。《红楼梦》香菱学诗时就说过这样一段话;
"据我看来,诗的好处,有口里说不出来的意思,想去却是逼真的。有似乎无理的,想去竟是有理有情的。"
用正常的眼光和思维去看这句诗,会觉得渡头余落日的"余"字用得好像不够准确。落日如何能"余"呢?其实,这便是一个画家作诗幽美之处,王维精准地捕捉并剪取到落日快要与水面相切的一瞬间,将那个最美的瞬间记录了下来。
而在很多人看来,"上"孤烟就更说不通了,还是来看看香菱是怎么说的吧。
"还有渡头余落日,墟里上孤烟:这余字和上字,难为他怎么想来!我们那年上京来,那日下晚便湾住船,岸上又没有人,只有几棵树,远远的几家人家作晚饭,那个烟竟是碧青,连云直上。谁知我昨日晚上读了这两句,倒像我又到了那个地方去了。"
而最后王维则引陶渊明的典故,陶渊明住的地方有五棵柳树,于是把自己叫做五柳先生,这里王维也自称是五柳,就是以陶渊明自况。接舆是春秋时期的楚国狂士,是为了称赞他的人格魅力。诗中提到的这所有人,虽然不可能个性相同,但是他们那种超脱的心境是非常相似的。
鸿雁说
王维这首诗有山有水,有黄昏落日,更有山村炊烟。虽然这些看起来都是很普通、平常的景色,但在一个画家的诗作中,便变成了如诗如画如歌,令人心醉的景色了。
这也正是王摩诘的高明之处,就像他写的"大漠孤烟直,长河落日圆"。王维用简简单单的十个字,将凄凉的大漠写成人人向往美景。
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