华语乐坛逐渐式微已是不争的事实？“三代人同听一份歌单”本身就是个笑话，但也是当下歌坛的现状。
为什么会出现这个局面？唱片产业一蹶不振；听众审美下降；亦或是歌坛被流量把持，鲜肉盛行严重压榨实力派的生存空间。
但有一个答案，应该被“置顶”：我们的原创能力过于孱弱。
从这个角度来说，一直在走下坡路的华语乐坛似乎正在迎来的复兴的“春天”？一直以“汉化”、“抄袭”而备受诟病的我们，堪称“农奴翻身”。
这次终于轮到我们被抄袭了，抄袭者还是我们一直以来薅羊毛的大户：日本歌坛。
《火影忍者》是一部影响深远的动漫，自2002年放送以来长盛不衰，在整个亚洲乃至全世界都有大批拥趸。
《火影忍者》插曲《青鸟》由日本组合万物股长演唱，被誉为“动漫神曲”，在万千火影迷心中地位神圣。
而这首歌的曲子，抄袭内地歌手许巍的原创作品《青鸟》已是不争的事实。火影版《青鸟》除了句尾的走向略有不同以外，其他曲调几乎完全一致，听众用耳朵就能清晰辨别。
早在，就有歌迷扒出此事，无奈当时国内保护原创的意识薄弱，此事并无大的水花。有些过激的动漫迷甚至反咬一口，说许巍抄袭。
《火影忍者》是2002年才开始放送，但是被抄袭的许巍的《青鸟》发表与1997年。时光不会倒流，但有些听众却甘愿让自己的眼睛和耳朵被蒙蔽。
这桩“公案”又是如何重新走入公共视线呢？
动画电影《哪吒之魔童降世》正在热映，口碑大好，票房已经跻身内地历史票房前五。然而，在一片赞誉声中，不少火影迷指责《哪吒》有抄袭《火影忍者》的嫌疑。
国漫迷气不过，顺藤摸瓜翻出火影插曲抄袭。
在知识产权意识逐步加强的今天，经过网络的酝酿发酵，已经引起广泛关注。气愤是主流，许多网友都希望许巍站出来维权，维护音乐人的合法权益。奈何许巍实在太“佛系”，两耳不闻窗外事，一心参禅搞创作，并未响应网友的呼声。
还有一种颇为戏谑的声音，称这是华语乐坛之光，华语乐坛复兴的希望。毕竟我们抄袭，汉化日本歌坛几十年，终于当了一次被“薅羊毛”的羊，有如徒弟回馈师父，长了华语歌坛的脸面。
作品被抄袭许巍就成了“华语之光”？别高兴太早，咱们的歌坛亏欠人家更多。
说来悲哀，许多人并不知道，千禧年之前，内地歌坛起步较晚“营养不良”，而港台歌坛的大半壁江山都是“汉化”日韩作品支撑起来的。即便如今内地歌坛强大到被别人抄袭，但仍然不能改变我们原创输出能力弱的事实。
众所周知，港台娱乐圈无论音乐还是影视，都有完整的产业链，运作相当成熟。歌手出唱片，本质上是一种商业行为，艺术创新位居其次。“店大欺客”所以歌手本人的话语权其实微乎其微，主要还是依赖唱片公司对市场的把控。
从日韩歌坛买来好曲子，请音乐人填词编曲，叫好又叫座，而且方便快捷，适合流水线生产。的确，这种方式促进了当时歌坛的繁荣，但同时也为港台歌坛日后的失势埋下伏笔。
谷村新司、玉置浩二、中岛美雪被戏称为港台流行歌坛的“中流砥柱”，当时产出的很大一部分金曲，都翻唱自这批日本歌手的作品。
以中岛美雪为例，这位日本歌坛不世出的创作才女，为华语歌坛输出甚多、贡献甚巨，因此被歌迷们亲切的称为“雪姨”，她的作品对华语歌坛影响深远，大家都说她“养活了大半个华语乐坛”。
据不完全统计称，中岛美雪历有70多首作品，被华语歌手翻唱成了100多个版本的中文歌曲，堪称当时港台歌坛的“奶妈”。
抓住中岛美雪“薅羊毛”是歌坛的耻辱，但如今还不如薅人家羊毛的时代。
从谭张梅陈到四大天王，都没能逃过翻唱日韩歌曲的“宿命”。这个现象，充分反映出了华语乐坛的一大弊病：原创能力薄弱。这个问题到现在仍然没有消除。老一辈港台歌手买外国曲子“汉化”还情有可原，年轻一辈歌手的抄袭问题则是劣迹斑斑。
华语歌坛向来不缺好的词作者，黄霑、庄奴、林夕、黄伟文、方文山，“词神”一代接一代，他们的词作也为人津津乐道。但是作曲和编曲普遍被看低，这也是华语歌坛的一大沉疴。
音乐本质上是一种声音的艺术，先有曲后有词，作曲能力不足的歌坛如同无根之木、无源之水，是一定会面临发展的瓶颈的。
由这个问题，衍生出当前华语乐坛发展的一个困境。和音乐产业较为发达的日韩、欧美相比，我们的制作水平很逊色吗？其实没有。
高晓松说过：因为有钱，我们几乎可以请到国外最顶尖的制作人，过去因为技术差异产生的鸿沟不复存在了。但，制作团队只是一个辅助因素，现在歌坛发展的一个瓶颈问题是资源不对等。
歌手的业务水平并不能完全决定他的商业价值。在粉丝经济的大趋势下，商业价值最高歌手，恰恰是被流量捧起来的、音乐造诣不突出的偶像。这就意味着会有更多更好更优质的资源匹配给他们，供其挥霍。
然而，大量的资金并不能“堆”成实力。原创是大势所趋，对此产业链上的每一个人都心知肚明。流量们为了标榜自己的音乐才华，纷纷推出专属的原创作品。但这些作品大多数都是为了表达态度，结果就是：态度大于内容。
术业有专攻。词、曲作者既然能凭借作品大杀四方，专业水准自然毋庸置疑。但流量偶像凭借肚子里的“墨水”入场搅局，写出的词肤浅且逻辑不通，曲则是通过暗箱操作买来的不入流之作，通过市场运作就可以上榜收费，吸引粉丝消费。
但令人困顿神伤的是，流量市场上充斥着这种作品，它们在各大榜单上攻城略地、所向披靡，但对于真正的听众而言，这种滥觞作品又意义何在？也难怪郑钧会痛心疾首的说“现在排行榜的公信力都崩了”！
优秀的创作者没有市场，收入不高，缺乏创作动力，高居榜单的劣质原创则赚到盆满钵满。
翻唱抄袭、流量肆虐，加之没有足够的优质原创作品做支撑，长此以往，劣币驱逐良币形成恶性循环，歌坛一代不如一代。
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