文 / 观影君
怪兽题材的电影一直都是各国观众喜闻乐见的类型片，“怪兽”也是各国文化中经久不衰的母题。
而在怪兽题材的电影中，又属史诗感浓重的动作片最讨喜。面对这样的电影，观众会本能地降低期待值，选择性忽视剧作上的短板，转而去欣赏万吨重的庞然大物在银幕上大打出手。图的就是一个字，爽。
《哥斯拉2：怪兽之王》（）
而论资历，论影响力，哥斯拉系列又绝对是怪兽电影中绝对的头牌。
正在上映的《哥斯拉2：怪兽之王》作为哥斯拉系列的最新电影，6天时间内已收割了超过5.6亿元的票房，哥斯拉的影响力可见一斑。
虽说票房一路高歌猛进，但是剧情上的硬伤还是被不少观众所诟病，同时也有不少人为其辩解说，“怪兽片要什么剧情啊”。
《哥斯拉2：怪兽之王》（）
其实回顾整个哥斯拉系列电影的发展史，你会发现，最初的哥斯拉电影靠的就是剧情厚度打开市场。那么又为何到了今天，最初的立身之本就变得这么微不足道了呢？
《哥斯拉2：怪兽之王》（）
因为一切怪兽都来自于人，哥斯拉也不例外。
大银幕上的怪兽都是人类内心情感的的投射，怪兽电影就是这些恐惧、欲望、欢喜、矛盾等情感的具象外化和文化隐喻体。
时代在变，人的情感在变，哥斯拉的银幕形象也在变，它所承载的含义也在变。回顾这一路的变化，就像是回顾了一整段完整的历史。
《哥斯拉2：怪兽之王》（）
01、1954年 — 1962年
哥斯拉的诞生，核恐惧的代言人
1954年，来自美国的怪兽电影《金刚》在日本上映，这是战后的日本民众首次在大银幕一睹金刚的风采，同时带来了怪兽电影的萌芽。
《金刚》（1933）
同年3月1日，美国在太平洋上马绍尔群岛的比基尼环礁水下进行氢弹试验，一艘名为“第五福龙丸”的日本渔船恰好途径那片海域，造成全部23名船员受到严重的核污染，1名船员死亡。同时还有数百艘日本渔船也受到了不同程度的放射性物质污染。
“第五福龙丸”号渔船
这个震惊全日本的放射性物质污染事件极大地刺激了日本东宝电影公司的几位导演，他们决定把它拍进电影，这也直接催生了哥斯拉的诞生。
导演圆古英二和田中友幸参照金刚的形象，融合了恐龙和鲸鱼的形象设计了怪兽哥斯拉。哥斯拉的日文名就是由猩猩和鲸鱼组成的，在形象上也具备了猩猩与鲸鱼的双重特点：魁梧的直立身躯，粗壮有力的上肢，剑龙的尾刺与背后骨板。
哥斯拉刮痕般的皮肤纹理参考了广岛原子弹爆炸后幸存者身上的伤痕，这是导演本多猪四郎的想法，这也决定了哥斯拉电影打从一开始就加入了反战与核恐惧的主题。
在拍摄方式上，哥斯拉也开创了日本一个史无前例的片种 — 特摄片。为了还原剧本中激烈的战斗场面，主创们搭建了精细的建筑模型，由手冢胜己和中岛春雄两位演员交替穿上重达63公斤的外套扮演哥斯拉，再让他们去踩碎这些建筑模型，以表现巨大的破坏力。
《哥斯拉》（1954）
经过四个月的拍摄，1954年11月3日，日本第一部特摄怪兽电影《哥斯拉》上映了。在日本国内大受欢迎，拿下1.5亿日元的票房，观影的人数达961万人。
电影《哥斯拉》中的初代哥斯拉是身高50米，体重2万吨，能从体内喷出白热射线的超大怪兽，因氢弹试验而被唤醒，这也呼应了上文提到的“第五福龙丸”渔船事件。
《哥斯拉》（1954）
哥斯拉在其诞生之初，便隐含了日本对核武器的恐惧。哥斯拉在登陆日本东京之后，进行了肆无忌挣的破坏，将城市变成一片火海。电视上对灾情的播报，像极了战时遭遇核爆的广岛长崎的惨状。
遭遇原子弹后的广岛
电影用怪兽带来的重大创伤来反应出人们对核武器最深沉的恐惧。不同于西方怪兽电影，1954年的电影《哥斯拉》包含了一种西方怪兽电影未曾有过的深度。
在上个世纪的五十年代，没有一个国家像日本，对核充满恐惧，也没有一个国家像日本，对核充满渴望。这种矛盾的心理展现了日本社会普遍的道德相对主义倾向，也使得哥斯拉的诞生被赋予了更多的含义。
《哥斯拉》（1954）
可以说哥斯拉的诞生赶上了一个好时候，彼时正是日本电影的高产年代，黑泽明用《罗生门》敲开了世界影坛的大门，这也促使了《哥斯拉》得以走进美国。
1956年，《哥斯拉》成为了首部在美国上映的日本电影，还在纽约创造了长达47周的上演记录。
1956年12月12日，日本加入联合国，恢复独立主权国家地位，并重返国际社会。在开放的格局之下，哥斯拉变得不再只是日本人自我反思的一个怪兽，制片公司要开始考虑世界观众是否爱看，哥斯拉的身份以及相关电影也在悄然发生着改变。
02、1962年 — 1975年
哥斯拉的转型，全民吉祥物
1962年8月11日上映的《金刚大战哥斯拉》是哥斯拉系列的第三部作品，此片奠定了怪兽对打的影片风格，也是一次成功的转型，在日本的观众人数达到1255万人。
《金刚大战哥斯拉》（1962）海报
随着日本社会和经济的飞速发展，民众斗志日益高涨，生活水准不断提高，渐渐掩盖了对核武器的恐惧，哥斯拉也变得不再那么吓人。
1964年，东京奥运会的举办被看作是日本经济起飞的标志，同年上映的哥斯拉电影《战龙哥斯拉之三大怪兽》和《摩斯拉决战哥斯拉》，出现了“为保护人类而挺身对抗反派怪兽”的设定。
《战龙哥斯拉之三大怪兽》（1964）
相比于十年前，哥斯拉的反派形象被彻底扭转，从人人畏惧的核恐惧代言人到正义的使者，甚至与人类站在同一战线。不得不说，这既是自信的表现，也多少放映出了日本的野心，他们认为自己已经有足够的能力去应付失控的灾难局面。
不满足于此，1967年的电影《怪兽岛决战：哥斯拉之子》还出现了一只迷你哥斯拉，用于展现哥斯拉的亲情。卸下了警惕和防备后，哥斯拉也不再是战争阴影笼罩下的怪兽，它变成了日本想要推向全世界的一个大IP，可以被随意改造和重塑，而这也代表着彼时日本对外部世界开放的态度。
《怪兽岛决战：哥斯拉之子》（1967）
沿着这个轨迹，到了70年代，哥斯拉系列电影的主题也发生了变化。1971年上映的电影《哥斯拉对黑多拉》，哥斯拉携手人类打败了黑多拉，哥斯拉被彻底驯化，也褪去了最原始的含义。
《哥斯拉对黑多拉》（1971）
与此同时，受到奥特曼系列电视剧和其他特摄怪兽电影的冲击，为吸引儿童观众、增加票房、拓展周边产业，哥斯拉系列电影开始转变为低龄向的娱乐电影，偶尔为取悦儿童观众还不得不加入一些低级趣味的情节。
这也导致哥斯拉系列电影的质量急剧下滑，票房持续低迷。1975年，拍完《机械哥斯拉的反击》后，东宝公司暂停了哥斯拉系列电影的拍摄，宣告二十年的哥斯拉特摄电影黄金时代就此落幕。
《机械哥斯拉的反击》（1975）
03、1984年 — 1999年
新与旧的碰撞，哥斯拉进军好莱坞
沉寂九年后，东宝公司痛定思痛，决定重启哥斯拉系列电影，但这一回他们决定重新回到哥斯拉的本源，而不是跟着时代继续狂奔下去。
1984年，东宝公司的第十六部哥斯拉电影《哥斯拉之怪兽王复活》上映，哥斯拉再登大银幕。在这部电影里，哥斯拉的身份重回最初的“人民公敌”，以核能射线为食，为觅食而袭击核潜艇与核电厂，最后因体内核反应失控而死亡。
《哥斯拉之怪兽王复活》（1984）海报
《哥斯拉之怪兽王复活》将科技反思的寓意再次融入电影，辅以更为先进的特效制作，使得该片大获成功，直到1995年的《哥斯拉之世纪必杀阵》，才为哥斯拉系列电影返璞归真的十年画上句点。
《哥斯拉之世纪必杀阵》（1995）
这个时期哥斯拉电影的成功，打的是情感牌和回归牌，不仅仅是阔别九年后的回归，更是系列电影主题的回归，突出人类日益进步的科技下自然界的反噬，科技的双刃剑在伤害和拯救人类的怪圈中挥舞着。但对于此时的观众来讲，内心的新奇肯定是远大于恐惧的，这是有别于五六十年代的一点。
1998年，哥斯拉远渡重洋来到了纽约，吹响了好莱坞接管这只巨兽的号角。“灾难片大师”罗兰·艾默里奇执导了美版《哥斯拉》，这也是饱受争议的一部哥斯拉电影。
《哥斯拉》（1998）
美版《哥斯拉》中的哥斯拉是一只受到强烈核辐射后变异的大蜥蜴，哥斯拉的形象与以往相比有了很大出入，这令很多观众大失所望。
美版《哥斯拉》没有保持哥斯拉电影原始的严肃黑暗风格，整体看下来是较为轻松的喜剧电影，徒有炫目的特技，失去了反战（反核）的内核，使哥斯拉变得与其他怪兽没有任何区别，甚至还被指责是美国的“军事宣传片”。
《哥斯拉》（1998）
作为哥斯拉的老东家，日本东宝公司对这部电影更是大失所望，直接不愿承认这部美版《哥斯拉》是“哥斯拉系列电影”中的一员。
看不下去的东宝公司在1999 年又制作了电影《哥斯拉2000》，大有要为真正的哥斯拉正名之意，但无奈票房并不理想，东宝公司不得已只好再一次宣布停拍哥斯拉系列电影。
《哥斯拉2000》（1999）
04、 — 现在
哥斯拉沦为纯粹的视觉怪兽
再然后就是在哥斯电影诞生60周年的，加里斯·爱德华斯拍摄了电影《哥斯拉》。在这部电影里，哥斯拉同两只史前巨兽对斗，拯救了美国城市，充满了美式超英电影的套路。
《哥斯拉》（）
哥斯拉再一次沦为纯粹的视觉怪兽，但好在电影几乎完美还原了日版哥斯拉的造型，再配上精良的特效场面，在当时还是取得了不错的反响。
眼瞅着好莱坞又拍了一部哥斯拉电影，东宝公司也坐不住了，决定再度启动哥斯拉系列。于是在，庵野秀明指导的《新哥斯拉》上映了，哥斯拉依旧扮演了一个破坏者的角色。
《新哥斯拉》（）
《新哥斯拉》在日本取得了超过80亿日元的票房，并横扫了第40届日本电影学院七项大奖，这也再一次证明了哥斯拉巨大的影响力。
3年过后，哥斯拉又来了。在《哥斯拉2：怪兽之王》中，昭和时代的经典怪兽魔斯拉、基多拉、拉顿纷纷加盟，成为一大看点。导演迈克尔·道赫蒂将重心放在了宏大世界的构建上，还把《金刚：骷髅岛》也纳入其中。
《哥斯拉2：怪兽之王》（）
作为《哥斯拉》的续集，《哥斯拉2：怪兽之王》彰显了传奇影业和华纳兄弟影业联手开启“怪兽宇宙”的野心，也提前为将于3月份上映的电影《哥斯拉大战金刚》做足了预热。
《哥斯拉大战金刚》（）
怪兽宇宙的建立似乎是大势所趋，对标DC和漫威宇宙，怪兽宇宙或许真能在未来开辟出另一番天地，毕竟这就是当下观众最喜爱的一种电影形式，买一张票，能看到那么多自己喜爱的角色同时出境，值了。
漫威宇宙
哥斯拉，这个源于东方的怪兽之王，科技发展之祸诞下的“恶之花”，它最初的使命是呼唤人类内心的科学良知和对自然的敬畏。但是随着时间的发展，在好莱坞大刀阔斧的改造下，它变成了一个完全服务于特效的角色，一个纯粹的视觉怪兽，它的首要任务是刺激人类的视听感官。
《哥斯拉》（）
电影特征僭越了人文内涵，这既是快消费时代的商业化进程，也是“人定胜天”思想的扩张。人们变得不再关心科技发展与环境之间难以调和的矛盾，转而愈发注重个人体验的满足。银幕上哥斯拉形象的变化是偶然，也是必然。
《哥斯拉2：怪兽之王》（）
可以推测，在一切都智能化人工化的今天，哥斯拉的银幕形象会往一个怎样的方向发展。说不定在未来，它会变成一种完全归顺于人类的“宠物”，人类借助他的力量去开疆破土，或者成为别有心机的人的高危武器。
总之，人类对这只巨型怪兽的恐惧心理早已不复存在，凌驾在怪兽之上的思维已成主旋律，而这也让怪兽片正在失去最初的内核和趣味。
（完）
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