暌违近四个月，第十届北京国际电影节终于在8月22日于北京开幕了。
在此次展映的国产佳作中，李云波（云中）执导的武侠新作《无名狂》尤为人关注。
被称为“云舅”的李云波曾以影评人身份为我们所熟知，此前执导的“话痨电影”《呼吸正常》更是获得了诸多观众的喜爱。上海艺术电影联盟也曾以定点定时放映的形式让这部电影与更多观众见面，甚至还组织了一场极为有趣的映后见面会。
新作《无名狂》是我们非常期待的一部影片，它已荣获第44届香港国际电影节“新秀电影竞赛”单元“火鸟大奖”提名，并在海南国际电影节、上海国际电影节和北京国际电影节等进行展映，每场展映售票火爆，一票难求。
还没有机会看到此片的观众其实也不用灰心，因为，《无名狂》将于8月27日起，于优酷视频网站平台正式上线啦，还是全网独播哦！
同时，李云波还将参加8月29日下午4点在SKP四楼书店举办的《南国，再见南国》青年导演沙龙交流，并现场放出他刚刚完成的新片《珍珠》片段，欢迎大家报名参加，参与交流还有精美礼品送上哦。
从武侠电影的总体系谱里看，《无名狂》是与众不同的，它用一种极简的方式讲述一个复杂的故事。
这部神秘的武侠电影究竟讲述的是怎样的故事呢？而我们所看到的故事，难道就是真相了吗？那么，真相究竟是什么呢？下面，不妨让我们通过这篇采访，先来了解一下这部具有“罗生门”叙事结构的另类武侠电影的幕后趣事吧。
希望这个采访，能方便大家解开这个盘根错节的故事迷宫的小钥匙，一起去探寻故事里的故事，找到那个属于你的真相。
Q：有没有特别的电影或者故事情节，给《无名狂》带来特别的灵感？
A：其实这部片子的某些风格受古龙影响挺大的。古龙也是受日本剑戟片的影响，他把悬疑和西方破案的元素融到了武侠小说里面，比如陆小凤系列，有很多密室破案。这个故事其实就是类似把中国传统的内容用西方悬疑的方式来去做。
所谓做悬念片，都会有一个回溯，即证人回溯往事。你可以说是《罗生门》，也可以说一般侦探片都会有。不同阵营讲自己以往的故事。
其实这部片子和《罗生门》不太一样的点是，《罗生门》里面那些人是知道自己是说谎的，故意讲一些谎话来诱导别人；这部片子里面其实每个人说的都是真话，是自己眼中的事实。每个人用自己的观点看这个故事，所以他只能得出这样的一个答案。每个人都活在自己认为的真相里面，仇恨是驱使他们去做出不同的选择：杀戮/隐退。
这部片子其实讲的是每个人如何面对自己的心魔。
《罗生门》剧照
《无名狂》这部电影存在着不同人的讲述，不同层次的讲述会让情节层次再翻一翻。可能是我这个人比较喜欢留白，所以你光看一遍这部电影，可能会有一些信息会被忽略，因为会被视听语言、动作设计等吸引。
事实上，我们还是做了很多小细节。比如说，片中每个人的讲述会有相同的地方，但角度不同。所以，看第二遍的时候，你就不再会追逐故事，而是会去思考，这个细节为什么会这样设置，这个人为何会是这样发展？编剧在做这些小对应点时，都会考虑到这些设计的细节。
所以当时我想的是，这部片子确实有点挑观众。让人掏钱看第二遍其实还挺难的，不过如果你喜欢的话，就会越看越喜欢。感觉……我的第一部武侠电影应该拍得稍微再通俗一点的（笑）。
可能也是因为自己是影评人的原因，就老不想做一些平淡的东西，想让观众多拐两个弯，但有很多观众会不愿意拐弯，就急匆匆地走过去了。拐弯处藏了很多小风景，他就看不见了。但这没办法，我想总有人会来拐弯的吧。
Q：这部电影虽然是武侠片，但是很多打斗场面都使用了对切或一笔带过，这是为什么呢？
A：我其实原本想把打斗场面设计得更少，因为我就不想把它变成一部动作片。因为第一，动作片特别难拍，也特别贵，动作设计也要特别好，演员也要承受动作设计的能力，这方面因为我也没有太多经验，和动作导演也沟通了挺久。现在再看所呈现出来的动作场面，挺有遗憾的。
其实我在剧本里写的时候特别虚，我不会写特别实的比如这样一拳，那样一掌。只想做成一个氛围，人物出手非常快。后来可能想尝试可以动作场面再多一点。我希望呈现的动作打斗最好不是仅仅好看而已，而是跟着人物内心情感而发展的。真靠动作来吸引人就是另外一个大的制作话题了，所以这对于我们来说特别难实现。我们这部电影不会是传统意义上的武侠/武打片，我宁可让大家认为这是一部文艺片。（大笑）
最重要的其实我还是想讲片中人物的关系，就是每次人物讲述的变化，让观众随之有对不同人物有着不同认识，直到最后对于人物的命运会有点兴趣。
我本来想拍得很血腥暴力一点的，这样可能在动作上会有吸引力，不过很遗憾没办法呈现出来。你想，我这么喜欢昆汀的人，应该是鲜血乱飞的（大笑）。老实说，一部武侠片如果没有这些东西，可能也会不那么过瘾。可能这次也是时间比较紧，不然可以设计地更好。
Q：整个拍摄周期大概多久？
A：一个多月吧。一方面成本限制拍摄周期，另一方面拍摄在8月，正好是影视寒冬刚刚开始，所以逼着我们加快进度快点完成，不然就很有可能夭折。
Q：这部电影在哪里拍摄的？
A：主要在横店拍的，最后一场戏是在内蒙古草原上拍的，那里有一处死火山，所以找了一个土地是黑的，但又有草原的地方。因为一开始全是封闭空间，想最后能大开。不仅是情节上的决战，也是情绪上的抒发，所以空间上比较舒服。
Q：如何选择演员的？怎么会找到张晓晨呢？
A：我选演员主要还是形象和气质，大家会提前进组排练找感觉。现在他们都成了很好的朋友，拍这种武侠片，把江湖兄弟情从电影里慢慢渗透到了每位演员的感觉中挺好的。
张晓晨是制片人推荐给我的，他应该之前没有演过这么奇怪的角色（大笑）。此前有看过张晓晨的一张画像，有点日系的感觉。我不知道你有没有看过井上雄彦的日本漫画《浪客行》，张晓晨演的这个角色我就希望有这样的气质，有点三船敏郎的气质，有点狂、匪气、不修边幅但其实又挺帅的。
张晓晨留胡子和不留胡子不太一样，他生活中也挺潇洒的，和小帅哥的形象不一样，因为各方面气质很像，所以让他演这个角色。
可能片子男性居多，就希望有表现出比较匪气但很帅，特别爷们儿的感觉，衣服可以脏得不得了。他那套衣服一个多月里没换过，当然会洗啦，但是没法换的。因为我们专门做旧，做了好多脏的泥啊。
有场戏他在泥里打滚，滚完了还不能洗太多，因为要保持泥点在上面。所以那套衣服我是不敢闻的，平常拍片时我也是尽量离他远一点（笑）。不过他一穿上这身衣服，那种感觉就来了。
Q：本片音乐特别出挑，了解到这部电影的配乐是王佳男老师，如何想到请他担任本片配乐，制作配乐周期为多久？
A：当时我们一直在找各种各样的配乐，也给听了些我想要的小样，其实都是氛围音乐，就是拿古典的乐器去做一些氛围的东西。因为一般做氛围音乐都是拿合成器，或者电子等比较现代的乐器。但如果你拿萧、鼓、古筝做一些氛围音乐就相对比较少，所以一直在找这种，希望能让这种音乐与我这部片子本身黑色的气质能够稍微融合，会有一种比较新鲜视听的感觉。
因为知道王佳男老师的打击乐非常有名，本来希望让王佳男老师在音乐里做一些打击乐的演奏，后来听说，他也能作曲。我想，这部片子原本打击乐的成分会很多，各种打击乐器，各种鼓，所以干脆让王佳男老师一个人来做，这样可能创作起来更自由，发挥更好。于是，他就集结了他的同伴，带着萧、尺八等各种乐器一起来。
我去跟着录音的时候，王佳男老师很多都是即兴发挥。他没有一个完整的曲调，完全是看着画面，即兴去找那种感觉，因此我们这部片子会有蛮多比较即兴的成分。所以这部片子的音乐确实和一般的可能不太一样，它是用传统类型做一些即兴的尝试。作曲可能花了点时间，演奏非常快。
其实，我在这部电影的视听语言方面下了很多功夫，这部电影的声音包围环绕的氛围还挺强的。我们的整个声音部门其实花了蛮长时间，做了好几个月做配音、音效、环境声。例如片中客栈那场戏，那个场景戏是我们搭建的，因为是木头做的，每个人走在木头上的声音都不一样，每一声音效都需要去磨合。（完）
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