本文转载自张际才《鲜明的南方意境--读山水画家张际才作品有感》
《青山韵》 138x69cm
同样钟情于钟灵秀美的岭南山水,同样执着于传统笔墨的变革。张际才先生的山水画,既能看到岭南画派写实、饱满、明快的影响,又呈现出不一样的笔墨语言、不一样的风格、不一样的面貌。
汉代扬雄在《法言·问神》中指出:言,心声也;书,心画也;声画形,君子小人见矣。声画者,君子小人之所以动情乎。中国画山水创作也是如此,画家没有传统文脉的传承与思考,没有对自然对生活的切身感悟与热爱,笔墨就没有精神。张际才先生长期生活在五岭山区,对南方山水的大气、灵秀之神韵,深有体悟,并融化于血脉,形诸于画中,造就了其作品风格的独特审美意趣。他的山水厚重而空灵,秀逸而雅气,将五岭山区和岭南山水的明艳、灵秀和生气转化为质朴、内蕴和气韵。画如其人,不张狂、不浮夸、不随俗,正如张先生本人,平实、率真、随性,其作品也在平实中现不凡,随意中见法度,呈现出一种难得一见的“自然而然”之美。
清人戴熙在《习苦斋题画》中说,作画有三难:“密易疏难;沉着易,空灵难;似古人易,古人似我难”;又说:“大家在气象,名家在精神,骨性天成,各行其是”。用这两段话来印证张际才的创作,最能看出其作品的艺术价值。看古今山水作品,艳则易俗、浅近寡淡,繁则易僵、简则易弱,而张际才的作品都能繁中求简,简中求繁,看似写实,实则写意,空灵中生出无穷张力,山水迷蒙中生出极大的想象空间。或厚重而生动,或浅淡而华滋,都充分体现出了张先生对画面的驾驭能力和扎实的笔墨功夫。尤其是他画的树,堪称画坛一绝,作品中藤萝枝杆曲直疾徐、润涩肥瘦,随意张扬而有法度;藤萝交缠、枝叶纵横,乱而不乱,齐而不齐,笔墨挥洒间现出大自然的秩序;而春华秋实、小桥流水、深山人家、芭蕉新绿…各种南方风物相映成趣,又是一幅生机盎然的家园美景。多种笔墨技法的成竹于胸和灵活运用,使得其作品具有丰富的层次和细节,尤其是其出色的线、钩、点、染功夫,使枝繁叶茂的岭南山水蓊郁而生动。
《谷幽泉更清》 68x68 cm
作画“三难”中“密易疏难”的“难”在张际才的创作中不仅得到很好的克服,而且成为他作品的一个重要特色。而第二难“沉着易,空灵难”的“难”在他的创作中得到了最好的解决…解决之道在于其扎实的写生功底与对大自然灵动的艺术感悟的有机结合。“似古人易,古人似我难”,就是要求画家不泥古、不盲从,这一点在张际才作品的个性风格中,已经得到了最为充分的诠释,既有石涛笔墨的多样性,也有关山月的格局、黎雄才的秀茂、李可染的渲染,还有西画素描、色彩的影响,但更多的是他自身的笔墨气韵和潇洒灵动的风格。
张际才的山水注重造境,具有一种鲜明的南方意境——湿润、秀逸、空灵,这种空灵的意蕴,是中国水墨山水特有的想象空间的空,是岭南特有的生机勃郁的灵,空灵而不失沉稳,沉着而不失灵气,这既是一种意境,也一种境界。泥古守成和大胆创新是衡量艺术成就的重要标准,而创新正是张际才孜孜以求的重要品质。他的艺术历程其实就是一个不断创新、勇于超越自我的过程,从写实到写意,他的画能将抽象的笔意与具象轻灵的山水树林共冶一炉,将岭南山水的浓郁、灵秀转化为艺术的灵气,使岭南的景致别开生面,既忠于岭南画派的革新精神,又跳出了一个画派的固有樊蓠,也适应了现代人的审美习惯,创造出了现代岭南山水画的新意境、新面貌,成就了当代中国山水画的又一典型。
石涛有云:“法于何立?乃自我立。立一画之法者,盖以无法生有法,以有法贯众法也。”齐白石说:“窃意好学者无论诗文书画刻,始先必学于古人或近时贤。大入其室,然后必须自造门户,另具自家派别,是谓名家。”张际才先生在“自我立法”的路上走得很远,路很开阔。作者/庄鲁(艺术批评家),初稿写于2月,10月修改于北京文博雅艺术研究院
《山水小品》 46x69 cm
《家园系列之一》 68x68 cm
《家园系列之一》 68x68 cm
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