张大千
张大千（1899~1983），四川内江人，祖籍广东省番禺，出生于四川省内江市中区城郊安良里的一个书香门第的家庭，中国泼墨画家，书法家。20 世纪50年代，张大千游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为“东方之笔”。他与二哥张善子昆仲创立“大风堂派”，是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的泼墨画工。特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格，因其诗、书、画与齐白石、溥心畲齐名，故又并称为“南张北齐”和“南张北溥”，名号多如牛毛。与黄君璧、溥心畲以“渡海三家”齐名。二十多岁便蓄著一把大胡子，成为张大千日后的特有标志。
秋山行吟图 立轴设色纸本 1948年作
款识：秋霜未老溪为树，野水萦洄浦外山。不是行吟小迂步，如何消得老夫闲。戊子二月坐雨写于昭觉寺，大千居士张爰。钤印：张爰之印（白）、大千鉥（朱）。
【赏析】张大千自敦煌（三年面壁苦修）以后，面貌为之一变。张大千曾说唐朝绘画是中国绘画的顶峰，所以去敦煌寻找中国绘画的圣地，领悟其中真谛，感悟丝绸之路上原始艺术带来的养份，为以后的创作带来无穷的灵感，而此幅“秋山行吟图”，正是这时期的作品，画中透出的唐宋韵味，又具敦煌的遗风，高仕们行走在郁郁葱葱山间小道，前方绿荫绘就的敦煌特有矿物颜料，画面向召示着高古、空灵，以小见大，远山近景完整可藏。
林壑闲游图 镜心设色纸本 1948年作
款识：扬雄投阁动微尘，庾信江南白发新；何必文章惊海内，稍怜林壑念闲身。戊子十月鸥湘馆中作，大千居士张爰。钤印：张爰大千父、蜀客。
【赏析】张大千的艺术生涯和绘画风格，经历了“师古人”、“师自然”、“师心源”的三个阶段。此幅作于1948年，全作高古旷远，体现出张大千以先贤古人为基石，以自然造化求奇变的临古、仿古而变古的艺术追求。图写高山仰止，松风阵阵，水波粼粼，清幽雅景中一隐士立于其间，双手拢于服袖中，似观美景，又似神思远扬。构图险中求隐，用笔多变灵活，细皴密点，石作披订，水作横波，松枝虬曲披靡，既得茂蔚之姿，又获空灵之气。全画气宇渊穆，奇峰峭壁、危峦平坡、画意玄远清逸。张大千善用复笔重色，长短披麻皴交互使用，用笔圆润，在繁密中力显空间，古拙幽深，潇洒磅礴。此轴以布局为次，以气韵为先，细观整幅画，皴染之空灵、用笔之深厚、运墨之淋漓均穷极中国画笔墨之能事。线条的勾勒、皴擦亦具有深厚的传统功底，苍老而不失清润。
此作展现了张大千由以古人为法向自创新法的转变过程中的山水风貌，构图布局、皴法点苔透出张大千传统功力的精深；用墨用色—尤其是近景处一片以色、墨杂染而成的树叶—跳出古法矩范，张大千山水画之独特体貌初见端倪。
山居图 立轴设色纸本戊子（1948年）作
题识：一月春风卧病中，癯形转与鹤相同。读书饮酒年年事，决水栽花日日工。损益由来知向子，安危元自识庞公。江南鸟兽多余粒，却怪山妻笑釜空。戊子二月大风堂作。大千张爰。钤印：张大千、蜀客、大风堂。
【赏析】1948年2月，张大千计划在沪举办画展，每日作画不息。是幅为“戊子二月”所作，当为其中一幅。《山居图》为民国时上海实业家孙爱棠“天玺堂”的旧藏。“天玺堂”的室名因孙爱棠先生藏有三国吴刻石《天玺纪功碑》而得，匾额“天玺堂”亦为张大千所题。
张大千暂居上海期间曾住二家：一为卡德路（今石门二路）李秋君家，另一即为西城西17号孙爱棠家。然因二家与张关系过于密切，故所赠画作多不属上款。 从大千积极筹备画展来看，这年大千在上海遇到经济上的窘境，得到孙先生的资助。知恩图报的大千自不会忘记好友的慷慨，故以此大幅画作相赠，并在题跋中写道：“损益由来知向子，安危元自识庞公。”他还自嘲地说：“江南鸟兽多余粒，却怪山妻笑釜空。”话虽说的轻松诙谐，但是画确是精心用力。不难看出，当年大千学王蒙、学石涛的本领都尽在其中了。
赠龚沅山水 立轴设色纸本 1948年作
款识：1.戊子五月与礼平仁兄同舟自海上入蜀，行箧中检得乾隆内府纸片幅，过渝州时写此，即乞法教。大千张爰。明日又将西上成都。 2.礼平兄携此见示，忽忽已是二十年事。具如羊叔子之识环，可胜慨叹。戊申元月同在台北，大千弟爰。 3.六十三年二月十日重返台北题记，爰。4.六十五年二月一日病后归国，故人握手，神为之至，胜服良药矣！爰。
钤印：张爰长寿、张大千长年大吉又日利、张爰之印、大千居士、张爰私印、张爰、大千居士、丙辰。
松山高隐 立轴设色纸本 1948年作
款识：箫散长无事，天留老布衣。偶得乾隆纸片幅，拈屈翁山句写此，似清湘而非清湘也，戊子春，大千居士，爰。钤印：张爰之印、大千。
【赏析】张大千画山水讲究意境，且擅用笔墨来表现意境。画面的结构和位置，需要特别注意。张大千在大量临摹古人画作的同时，十分重视师造化。他实践石涛“搜尽奇峰打草稿”的格言，走遍名山大川、大江南北，从国内走到国外，山山水水化为他心中的丘壑，于是下笔自然传神。他的山水画能够随意自如的表现出峨眉山的巍峨雄壮、长江三峡的险峻秀拔，或江南风光的平淡清丽。此件山水之作，为张大千1948年作。系张大千创作顶峰的代表作。此时的张大千在经历了抗日战争的颠沛之后，神安笔畅，所画山水貌似石涛，但是已经融入王蒙的笔法，将胸中丘壑、精妙构图与真山真水的气势巧妙地结合起来，犹有意境。
松阴滴翠 镜心设色纸本 戊子（1948年）作
题识：松阴滴翠织烟重，归兴斜阳似酒浓。欲绾青云作螺髻，自褰十二碧芙蓉。戊子二月朔，成都昭觉寺作，大千居士爰。钤印：张爰、三千大千。
《松阴滴翠》作于1948年，正是大千一生中最为精力弥漫、才气洋溢的时期，一系列精彩的古貌山水画作，如《临王蒙雅宜山斋图》、《临赵孟俯秋林载酒图》等均绘制于此前后数年。
【赏析】《松阴滴翠》应是画家一幅掺揉董源、王蒙画风，创自家面目的画作。画面构图将董源之舒展从容与王蒙之繁密相结合，山势层叠连绵，峰峦清劲挺拔，岩路盘旋迂回，谷中松树茂密，屋舍错落其间，整体画面宏伟刚健；笔法上更多显露王蒙画风的细润精致，细密如千针万缕，却无一懈笔，其中树木画法，尤可见出王蒙的影响。不过画家在此画中，用董源的长披麻皴结合王蒙短促的牛毛皴，坡石以偏干笔皴出长线，使得山峦呈连绵不绝之体势，气象更见恢宏。大千对于王蒙、董巨的研究始于三十年代晚期，到四十年代中期，对二家画法已了然于心，在《松阴滴翠》中表现出来的是迥异于敦煌艺术鲜明、强烈的设色、造型，而更多是传统中所谓“南派”山水面貌，这成为大千四十年代后期山水的主要风格。
如果觉得《赏析——张大千山水作品之四》对你有帮助，请点赞、收藏，并留下你的观点哦！
