五音戏，原名肘鼓子（或周姑子）戏，由周姑戏演变而成。起源于山东省的章丘、历城一带，因其旋律优美、语言风趣幽默，具有浓厚的地方特色而为人们所喜爱，传播到周边的城市济南、淄博、滨州、潍坊等地，并与当地的民间生活及风俗方言等相结合，逐渐成了这些地区百姓衣闲时最好的文化娱乐活动。
据说，古时候章丘、历城一带，在衣闲或者节日时期，农民自发组织起来，用边舞边唱的秧歌形式，祈祷天降丰年，国泰民安，节目很热闹吸引了很多人来参加，慢慢地创作以民间生活为素材的小剧目，这些剧目保留了“秧歌腔”中的“逗歌”曲牌，表演中也是模仿劳动人们的动作，具有很强烈的生活气息。这种保留着秧歌痕迹的表演便是早期的五音戏的最初形态。后来由于天灾人祸，农民被迫去乞讨，乞讨中三五个人聚在一起唱歌乞讨，这种形式被老百姓称为“五人班”。
后来五人班经常与山东椰子、吕剧同台演出，相继出现很多五人班的演出队伍，红极一时的五人班却没有正规的名字，人们便从百代唱片公司赠给邓洪山的“五音泰斗”的锦旗得到启发，称这种戏为“五音戏”。新中国成立初期，五音戏社团开始上演《拾玉镯》、《王二姐思夫》、《小两口回娘家》等剧目，1954年，五音社参加了山东省及华东区戏曲观摩演出大会，并获得一等奖。五音戏演出由民间演唱走上了正规的舞台表演。
在借鉴其他曲艺剧种的精华部分，五音戏形成了自己独特的表演方式，如先吐字，后行腔，曲调也尽量口语化，腔调旋律变化多端，起伏大的特点。五音戏的剧词，也采用本地的方言，以百姓生活用语来提炼剧词，群众词汇丰富，具有浓厚的乡土气息，具有民间口头文学的特点。早期，表演主要以小戏为主，只有打击乐器伴奏，小戏也多是根据百姓故事而改编的，后来在表演中添加了文场伴奏，剧目素材的来源也变得多样化。
据统计，五音戏的传统剧目有160余出，代表剧目有《松林会》、《拐磨子》、《王定保借当》、《王婆说媒》、《彩楼记》、《安安送米》、《墙头记》、《王林休妻》、《乡里妈妈》、《王二姐思夫》、《张四姐落凡》、《赵美蓉观灯》、《王小二赶脚》、《亲家顶嘴》等。这些事多是描述民间生活琐事，因此贴近百姓生活，具有浓烈的乡村色彩，很受老百姓青睐。五音戏产生于民间，自出现以来就与民众的生活相关，在时间的洪流中，五音戏早已成为老百姓生活中不可缺少的一部分，对老百姓的生活以及精神文化都产生了深远的影响。
五音戏早已成了流传地区精神文化的象征，另外传承五音戏也有利于丰富我国的传统文化，完善我国的曲艺剧种的种类和内容。近年来，经济全球化带来的急剧变革给五音戏带来了极大的影响和冲击，地方政府财政不足，导致一些补救措施无法真正地实施，五音戏面临的情况越来越糟糕，这一古老的剧种面临着失传的危险。因此，五音戏被列入非物质文化遗产名录，在党和政府的保护下积极地发展。
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